コメディ・食文化 · 1985
タンポポ批評：ラーメン作りが映し出す食と欲望の文化
『タンポポ』は、寂れたラーメン店を営む女性タンポポが、流れ者のトラック運転手ゴローたちの助けを借りて理想の一杯を目指すコメディ・食文化映画である。伊丹十三は、ラーメン作りの物語を軸にしながら、食べること、欲望、職人技、共同体、幸福をめぐる多彩なエピソードを重ね、食文化そのものを映画の主役にした。
批評を読む制作国別映画批評
日本
日本で制作された映画の批評・考察記事です。文化的・社会的な背景とともに作品を読み解きます。
26 本の記事
人間ドラマ · 2008
おくりびと批評：死者を送る仕事が見つめる生の尊厳
『おくりびと』は、チェリストとしての道を断たれた小林大悟が、故郷に戻り、納棺師という死者を送る仕事に出会う人間ドラマである。滝田洋二郎は、死を忌避されるものとしてではなく、残された人々が生を受け止め直すための儀式として描き、職業への偏見、人間の尊厳、家族との和解を静かに見つめた。
批評を読む家族ドラマ・社会派 · 2018
万引き家族批評：血縁ではなく生活で作られる家族
『万引き家族』は、東京の片隅で貧しく暮らす柴田治、信代、祥太、ゆりたちを通して、血縁ではなく生活の共有によって作られる家族の姿を描く家族ドラマ・社会派映画である。是枝裕和は、貧困、制度、虐待、万引き、血縁、愛情を絡めながら、家族とは何によって成立するのかを問い直した。
批評を読むアニメ映画・恋愛SF · 2016
君の名は。批評：入れ替わりと時間のズレが描く記憶と喪失
『君の名は。』は、東京に暮らす少年・立花瀧と、山深い町に暮らす少女・宮水三葉が、夢の中で身体を入れ替える不思議な体験を通して結びついていくアニメ映画・恋愛SFである。新海誠は、入れ替わり、時間のズレ、災害の記憶を重ねながら、名前を忘れても消えない感情と、失われたものへ手を伸ばす物語を描いた。
批評を読むアニメ映画・戦争 · 1988
火垂るの墓批評：戦争が子どもの生活を壊していく物語
『火垂るの墓』は、戦争末期の日本を舞台に、清太と節子という兄妹が空襲によって生活の基盤を失い、家族、食べ物、住まい、社会的な支えを少しずつ奪われていくアニメ映画・戦争映画である。高畑勲は、戦争を英雄譚や大きな歴史の物語としてではなく、子どもの生活が崩壊していく過程として描いた。
批評を読むアニメ映画・SFファンタジー · 1984
風の谷のナウシカ批評：汚染された世界で共生を探る物語
『風の谷のナウシカ』は、巨大産業文明が崩壊した後の汚染された世界を舞台に、風の谷の王女ナウシカが、腐海、王蟲、戦争、人間の恐怖と向き合うアニメ映画・SFファンタジーである。宮崎駿は、自然を単純な善として描くのではなく、人間が理解できない巨大な生命の循環として描き、汚染された世界で共生を探る物語を作り上げた。
批評を読むアニメ映画・SF · 1997
エヴァンゲリオン劇場版批評：他者と一つになりたい欲望と孤独の痛み
『新世紀エヴァンゲリオン劇場版 Air/まごころを、君に』は、テレビアニメ『新世紀エヴァンゲリオン』の終盤を別の形で描き直し、碇シンジ、綾波レイ、惣流・アスカ・ラングレー、葛城ミサトたちの崩壊と選択を、世界の終末と人類補完計画の中で描くアニメ映画・SFである。庵野秀明と鶴巻和哉は、他者と一つになりたい欲望と、他者と向き合う痛みを、ロボットアニメ、宗教的イメージ、心理劇、終末映画の形式で描いた。
批評を読むアニメ映画・人生ドラマ · 2001
千年女優批評：映画と記憶が溶け合う人生の追跡劇
『千年女優』は、かつて大女優として活躍した藤原千代子の人生を、取材に訪れた映画監督・立花源也とカメラマン井田恭二が追体験していくアニメ映画・人生ドラマである。今敏は、映画の役柄、個人の記憶、日本映画史、ひとりの女性の追跡の人生を重ね合わせ、現実と虚構が溶け合う独自の映画体験を作り上げた。
批評を読むアニメ映画・心理スリラー · 1997
パーフェクトブルー批評：見られる自己と本当の自己が崩れる心理スリラー
『パーフェクトブルー』は、アイドルから女優へ転身しようとする霧越未麻が、ファンの視線、メディアのイメージ、過去の自己像に追い詰められていくアニメ映画・心理スリラーである。今敏は、見られる自己と本当の自己の境界が崩れる過程を通して、アイドル文化、メディア消費、自己分裂の恐怖を描いた。
批評を読むバイオレンス・社会派 · 2000
バトル・ロワイアル批評：国家が若者同士を殺し合わせる管理社会の寓話
『バトル・ロワイアル』は、国家によって選ばれた中学生たちが無人島で殺し合いを強制されるバイオレンス・社会派映画である。深作欣二は、極端な暴力設定を通して、国家による管理、教育制度への不信、若者への恐怖、世代間の断絶、そして生き残るために他者を殺すことを強いられる社会の寓話を描いた。
批評を読むサイバーパンク・ホラー · 1989
鉄男批評：身体が機械へ変容する恐怖と快楽
『鉄男』は、平凡な男の身体が金属と機械に侵食されていく過程を、激しい映像と音響で描いたサイバーパンク・ホラーである。塚本晋也は、肉体、機械、都市、欲望が融合していく悪夢を通して、身体が変容することへの恐怖と快楽を日本的な地下映画の感覚で描いた。
批評を読む怪談・幻想映画 · 1965
怪談批評：様式美が映す死の記憶と日本的怪異
『怪談』は、ラフカディオ・ハーンの怪談作品をもとに、小林正樹が日本的な怪異の世界を圧倒的な様式美で映像化した怪談・幻想映画である。『黒髪』『雪女』『耳なし芳一の話』『茶碗の中』という複数の物語を通して、死者の記憶、約束、罪、語り継がれる怨念、人間と異界の境界を描いている。
批評を読む時代劇・人間ドラマ · 1954
山椒大夫批評：権力と制度に奪われる人間の尊厳
『山椒大夫』は、権力に逆らった父の教えを胸に生きる姉弟・安寿と厨子王が、母・玉木と引き離され、過酷な運命に投げ込まれていく時代劇・人間ドラマである。溝口健二は、家族の離散と奴隷制の残酷さを通して、人間の尊厳が制度によって奪われる世界と、それでも消えない慈悲の倫理を描いた。
批評を読む時代劇・社会派 · 1962
切腹批評：武士道の名に隠された制度の残酷さ
『切腹』は、江戸時代初期を舞台に、浪人・津雲半四郎が井伊家の屋敷を訪れ、切腹を願い出ることから始まる時代劇・社会派映画である。小林正樹は、武士道という名誉の言葉の下に隠された制度の冷酷さ、貧困に追い詰められた人間の尊厳、そして家の面目を守るために真実を隠す権力の偽善を描いた。
批評を読む人間ドラマ · 1952
生きる批評：死を前にした官僚が人生の意味を取り戻す物語
『生きる』は、役所で長年働いてきた市民課長・渡辺勘治が、自分の余命を知ったことで、空虚だった人生と仕事の意味を問い直していく人間ドラマである。黒澤明は、死を前にしたひとりの官僚の変化を通して、官僚制、老い、家族、仕事、そして人が本当に生きるとはどういうことかを描いた。
批評を読むヤクザ映画・群像劇 · 1973
仁義なき戦い批評：暴力を利害の政治として描く群像劇
『仁義なき戦い』は、義理や任侠の美学を剥ぎ取り、暴力を戦後社会の利害調整と組織政治として描いたヤクザ映画である。深作欣二は、英雄なき群像劇の中で、秩序が崩れた時代に人間がどのように組織と暴力へ飲み込まれていくかを映し出した。
批評を読む不条理・心理ドラマ · 1964
砂の女批評：逃げられない労働と反復の不条理
『砂の女』は、砂の穴に閉じ込められた男が、逃げられない労働と反復の中で自由の意味を問い直される不条理映画である。砂は世界を埋める物質であり、労働の反復であり、人間の身体と欲望を変えていく存在でもある。
批評を読む時代劇・アクション · 1961
用心棒批評：腐敗した町に外部者が秩序を持ち込む物語
『用心棒』は、腐敗した宿場町に流れ者の浪人が現れ、二つの勢力を利用しながら秩序を作り直す時代劇である。黒澤明は、暴力を単なる活劇の快楽としてではなく、壊れた共同体を掃除する危険な力として描いた。
批評を読む家族ドラマ · 1953
東京物語批評：家族の距離が映す近代日本
『東京物語』は、老夫婦の上京を通して、家族の愛情が失われたのではなく、近代化と生活の忙しさの中で少しずつ距離へ変わっていく過程を描いた映画である。小津安二郎は、沈黙、日常、空間の余白によって、戦後日本の家族の変化を静かに映し出した。
批評を読む時代劇・心理ドラマ · 1950
羅生門批評：証言の数だけ揺らぐ真実
『羅生門』は、ひとつの事件をめぐる複数の証言が互いに食い違うことで、真実そのものの不安定さを描いた映画である。黒澤明は、証言の矛盾を通して、人間が事実ではなく、自分を守るための物語を語る存在であることを暴き出す。
批評を読むアニメ映画・SF · 2006
パプリカ批評：夢と現実が崩れる時代の無意識
『パプリカ』は、夢を可視化する技術が現実を侵食していく物語である。今敏は夢と現実、自己と他者、欲望と映像の境界を崩し、メディア時代の無意識そのものを映画化した。
批評を読むアニメ映画・ファンタジー · 1997
もののけ姫批評：自然と文明に正義を分けない対立の物語
『もののけ姫』は、自然を善、文明を悪と単純に分ける映画ではない。森にも人間にも生きる理由があり、暴力にも共同体にも傷がある。本作は、正義同士が衝突する世界で、それでも共に生きる可能性を探る物語である。
批評を読むアニメ映画・ファンタジー · 2001
千と千尋の神隠し批評：名前を奪われる世界で働くこと
『千と千尋の神隠し』は、少女の成長物語であると同時に、名前を奪われ、労働に組み込まれ、欲望が暴走する世界で、自分を失わずに生きる方法を描いた作品である。
批評を読むアニメ映画・SF · 1995
攻殻機動隊批評：身体と意識の境界
『攻殻機動隊』は、身体が義体化され、意識がネットワークへ接続される未来社会を舞台に、人間の自己とは何かを問うSFアニメ映画である。草薙素子と人形使いの出会いを通して、身体、記憶、意識、情報の境界が崩れた世界における新しい存在の可能性を描いている。
批評を読むアニメ映画・SF · 1988
AKIRA批評：暴走する都市と身体
『AKIRA』は、崩壊と再建を繰り返すネオ東京を舞台に、若者の怒り、国家の管理、超能力、身体の変異が衝突するアニメ映画である。都市の暴走と鉄雄の身体の暴走を重ねることで、戦後日本の抑圧されたエネルギーが管理不能になって噴出する瞬間を描いている。
批評を読む時代劇・集団劇 · 1954
七人の侍批評：共同体を守る外部の力
『七人の侍』は、野武士に襲われる村が侍を雇って防衛する時代劇であると同時に、共同体が外部の力を呼び込み、階級差と不信を抱えながら生き延びようとする物語である。勝利の物語に見えながら、その核心には、守る者と守られる者の距離、犠牲、そして戦いの後に残る孤独がある。
批評を読む